Hrana je igrala značajnu ulogu u filmovima još iz vremena nijemog filma, poput filma Mr. Flip iz 1909., u kojem konobarica koju maltretiraju baca pitu u lice svojem mučitelju, ili poput Zlatne groznice iz 1925., u kojem Charlie Chaplin kuha juhu od cipele za Dan zahvalnosti. Hrana je u mnogobrojnim filmovima igrala ključnu ulogu u tome da ti filmovi djeluju stvarno. Na pitanje što točno čini odličan film o hrani teško je odgovoriti - u nekima je to očito jer se radnja odvija u kuhinjama ili restoranima, kuhari su glavni likovi, dok neki filmovi koriste hranu kako bi nam pomogli da se povežemo s likom. Portal Eater je izdvojio čak 38 naslova foodie filmova, a svima je zajedničko to da prikazuju hranu, objedovanje, kuhanje ili jedenje na načine s kojima se ljudi mogu poistovjetiti. Ne preostaje nam ništa drugo nego skuhati šalicu čaja, uzeti omiljene grickalice i ušukati se pod dekicu i upaliti neki od ovih foodie naslova.
1. Willy Wonka i tvornica čokolade (1971.)
Iako jest obiteljski film, Willy Wonka zapravo nije dječji film jer je prepun društvenih komentara o klasi i konzumerizmu usmjerenih na odrasle, baš kao i knjiga Roalda Dahla na kojoj je zasnovan. Fokus od samog početka je navesti odrasle gledatelje da prihvate transformativne moći fantastičnih slatkiša, koji mogu djelovati kao melem za dosadne, svakodnevne bolesti odraslog društva, ako možete zanemariti svoju nevjericu.
2. La Grande Bouffe (1973)
Film La Grande Bouffe je satira iz 1973. u kojoj se četvorica prijatelja okupe u raspadajućoj vili i prejedaju se, a u sve uvlače i nekoliko žena kako bi se dodatno prepustili tjelesnim užicima. Kritičari su podijeljeni, no često je tumačenje da je ovaj film komentar na dekadenciju buržoazije.
3. Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975.)
Pri kraju ovog filma postoji scena u kojoj Jeanne Dielman provodi tri minute u tišini, sama u svojoj kuhinji, praveći mesnu štrucu. Dok preklapa mljeveno meso iznova i iznova, kamera je nepomična. To je samo jedan u nizu svakodnevnih zadataka, od kojih su mnogi u kuhinji, koje je redateljica željela istaknuti kao bolno realistične. Ali dok gledanje žene kako guli krumpir, priprema teletinu ili se muči da napravi šalicu kave, više od osam minuta zaredom možda nije zabavno u tradicionalnom smislu, ovaj film postiže to da um gledatelja počne lutati od onoga što se događa na ekranu, baš kao što bi to bio slučaj da perete suđe ili kuhate večeru u vlastitom domu. Počinjete razmišljati o količini vremena i truda potrebnih za pripremu obroka. Jeanne Dielman udara publiku po glavi vjernim prikazom kuhinjskog rada i usađuje gledateljima novootkriveno poštovanje prema svakome tko im je ikada poslužio obrok.
4. Eating Raoul (1982.)
Paul i Mary bračni su par u ovom filmu, a okreću se ubojstvu kako bi financirali restoran iz snova. Oni zajedno nesretno žive u stambenoj zgradi u kojoj se često održavaju svingerske zabave. Kada jedan od svingera napadne Mary, par ga ubija tavom i prazni mu novčanik te i brzo otkriva da je ubijanje "bogatih perverznjaka" unosan pothvat.
5. Tampopo (1985.)
Japanski redatelj Juzo Itami objavio je vjerojatno najikoničniji film ikad snimljen o rezancima. Film prati Guna i Gorōa, vozače kamiona koji se upuštaju u potragu da vlasnika ramen restorančića Tampopa nauče pravu umjetnost ovog omiljenog japanskog jela putem niza spletki i nespretnih pokušaja špijunaže.
6. Babettina gozba (1987.)
Babetteina gozba arhetip je priče o kuhanju kao umjetnosti. Babette bježi od nasilja u Francuskoj kako bi radila za dvije pobožne sestre u Danskoj u 19. stoljeću, čija ih bljutava prehrana od juhe od kruha tek održava na životu, ali nikada ne upadaju u proždrljivost, sve dok Babette ne inzistira na kuhanju „prave francuske večere“ i jela kao što su juha od kornjače, prepelica s paštetom od guščje jetre i tartufi te biskvit s rumom.
7. Prelazak Delanceyja (1988.)
Ova romantična komedija je priča o Isabelle „Izzy“ Grossman, neovisnoj Njujorčanki koja žudi za urbanim, književnim životnim svjetovima. Sam je prodavač kiselih krastavaca kojeg Izzy nevoljko upoznaje preko lokalnog židovskog provodadžije. Kiseli krastavci predstavljaju sve od čega Izzy pokušava pobjeći: stari svijet, stare tradicije, stare izloge s jidiš prizvukom s Lower East Sidea. Kiseli krastavci nisu seksi, iako, kako Izzy postupno shvaća, čovjek s kiselim krastavcima svakako jest. Ovaj je film portret kulture koja nestaje, ali i moderne žene koja se bori s romansom, obitelji i vlastitim očekivanjima.
8. Koktel (1988.)
Ovaj film ne možemo nazvati dobrim, a osvojio je čak i Zlatnu malinu. Eater piše da potpuno pogrešno predstavlja svijet barmenstva, no unatoč svemu tome, ostaje definitivan prikaz miješanja koktela u popularnoj kulturi, a imao je i nesporan utjecaj na stvarni svijet: još uvijek možete pronaći neonske natpise s natpisom "Cocktails & Dreams" u barovima diljem Amerike. Nepokolebljiv je dio američke kulture i povijesti pijenja te nužan kontekst za razumijevanje renesanse craft koktela 2000-ih i svega što je uslijedilo nakon toga.
9. Mystic pizza (1988.)
Mystic Pizza je portret tri mlade konobarice u pizzeriji u malom gradu ljeto nakon srednje škole. Julia Roberts glumi tvrdoglavu Daisy, Annabeth Gish njezinu knjišku sestru Kat, a Lili Taylor njihovu najbolju prijateljicu Jojo.
10. Kad je Harry sreo Sally (1989.)
Kad je Harry sreo Sally prati prijateljstva i odnose dvoje protagonista tijekom 12 godina u New Yorku. Kao što je slučaj s mnogim Njujorčanima, velik dio Harryjevog i Sallynog zajedničkog života odvija se u restoranima. U restoranima oni uče tko je onaj drugi u svojoj srži i tada postaju pravi prijatelji. Ovdje su restorani ultimativna životna kulisa ili, kako Sallyna prijateljica Marie (Carrie Fisher) citira riječi iz časopisa New York upućene Harryjevom prijatelju Jessu: „Restorani su ljudima u 80-ima ono što su kazališta bila ljudima u 60-ima.“
11. Goodfellas (1990.)
Osim kultne scene Paulieja Cicera koji reže češnjeve žiletom u zatvoru, redatelj Martin Scorsese pokazuje kako su hrana i život talijansko-američke mafije isprepleteni.
12. Pržene zelene rajčice (1991.)
Ovaj film, temeljen na klasičnom, slično nazvanom romanu Fannie Flagg, koristi hranu kako bi istražio neke od svojih najvećih tema: ljubav, osvetu i vraćanje vlastite moći. Evelyn Couch je prevarena kućanica koja je uronjena u kulturu dijeta te je zaglavila s nezahvalnim mužem sve dok ne upozna Ninny Threadgoode dok posjećuje rođakinju u domu za starije i nemoćne. Njih dvije se sprijatelje, a Ninny s Evelyn dijeli niz priča iz svog života. Njezina najbolja prijateljica Ruth i njezin suprug vode gradski Whistle Stop Cafe, poslužujući pržene zelene rajčice i druge južnjačke utješne namirnice dok se suočavaju s terminalnim rakom, obiteljskim kaosom i queer ljubavlju na američkom Jugu 1920-ih.
13. Kao voda za čokoladu (1992.)
Film Kao voda za čokoladu vjerojatno je više od bilo kojeg drugog učinio da se hrana izjednači s izrazom emocija. Priča prati Titu, mladu ženu koja početkom 1990-ih živi u Meksiku. Zaljubljena je u Pedra, no zbog obiteljske tradicije joj je zabranjeno udati se za njega. Pedro se ženi jednom od Titinih sestara, dok ona kanalizira svoje osjećaje u hranu koju kuha. Ovo je film u kojem suze upečene u svadbenu tortu uzrokuju plač i povraćanje gostiju, a jelo od prepelica napravljeno od latica iz zabranjenog buketa izaziva neodoljivu napaljenost kod svih koji ga konzumiraju.
14. Jedi, pij, muškarac, žena (1994.)
Ova humoristična drama jedan je od onih filmova koje je nemoguće gledati bez da vam se otvori apetit. Chu je kuhar s tri odrasle kćeri. Nedjeljom svoj talent posvećuje pripremi raskošnih obiteljskih obroka, a iz tjedna u tjedan gledamo kako se njihovi životi dramatično obraćaju, dok stol za večeru postaje mjesto za naizgled iznenadne objave trudnoća, brakova i drugih važnih životnih odluka.
15. Velika noć (1996.)
Velika noć dočarava agoniju i ekstazu restoranskog života. Najstariji brat Primo kulinarski je genij i vodi restoran sa svojim mlađim bratom, Secondom (Stanley Tucci), u New Jerseyju. Posao je, međutim, u rasulu. Primova umjetnost i vizija čine ga otpornim na ispunjavanje zahtjeva svoje baze gostiju koji, u modi 1950-ih, postavljaju mu zahtjeve poput dodavanja porcije špageta u rižoto. Dok se njihov restoran bori, restoran preko puta ulice, Pasquale‘s, cvjeta pod vodstvom vlasnika koji rado ugađa svojim gostima. U posljednjem pokušaju da spase restoran, braća poslušaju Pascalov savjet i pripreme raskošni obrok koji će sigurno privući slavnog pjevača Louisa Primu, čime će restoranu donijeti popularnost potrebnu za opstanak.
16. Dobar burger (1997.)
Dobar burger je luckasti dječji film o dvojici tipova koji rade u pomalo sumnjivom restoranu s burgerima, ali je i puno više od toga. Dexter Reed je delikventni tinejdžer kojem je potreban posao kako bi zaradio novac nakon što je razbio auto svoje majke i završava u Dobrom burgeru, radeći uz Eda, dobronamjernog, iako ponekad nespretnog, preprodavača burgera. Novi lanac pod nazivom Mondo Burger prijeti postojanju Dobrog burgera, što znači da Ed i Dex moraju smisliti način da ga spase. Davne 1997. godine, Dobar burger nas je upozoravao na nadolazeće probleme s lančanim udjelom, širenjem kemikalija u američkom lancu prehrane i iskorištavanjem radne snage u prehrambenoj industriji.
17. Hrana za dušu (1997.)
Gotovo je nemoguće konzumirati medije o hrani koji ne veličaju ljekovita svojstva domaćih obroka koji se s ljubavlju dijele s obitelji. U mnogim afroameričkim obiteljima to se utjelovljuje u tjednim nedjeljnim večerama, piknicima ili zajedničkim objedovanjima, koje obično organizira teta ili baka. Ali što se događa kada glavni kuhar i pokretač tradicije padne u komu? Time se bavi ovaj film koji prati borbu obitelji Joseph.
18. Čokolada (2000.)
Čokolada je ona vrsta filma u kojem biste željeli živjeti. Vianne se doseli u romantični gradić na jugu Francuske, osniva slikovitu čokoladarnicu te preuzima čedne ideje Katoličke crkve. Ovaj je film školski primjer kako bi vas dobar film o hrani trebao natjerati da slinite zbog beskrajnih kadrova čokolade koja se miješa, prelijeva, odmotava i jede s prstiju.
19. Avanture male Chihiro (2001.)
Spirited Away je film o djevojci Chihiro, koja je bačena u fantastičan, nepoznat duhovni svijet kojim se mora snalaziti kako bi spasila sebe i svoju obitelj. Ali radi se i o transformativnoj i uzemljujućoj moći hrane, i u negativnom i u pozitivnom smislu: Chihirini roditelji pretvaraju se u doslovne svinje nakon što pojedu sav dim sum na praznom štandu s hranom, ali jedenje onigirija usidrava i jača Chihiro kako bi se mogla upustiti u svoju potragu. Ovaj film uključuje jednu od najlegendarnijih scena hrane na svijetu. Kad usamljeni duh Bez Lica zatraži svu hranu u veličanstvenom prikazu uživanja, osoblje mu donosi sve jestivo jer žele njegovo zlato. Gledatelji svjedoče kako se prepušta valovitom švedskom stolu ručno crtane hrane, uključujući pečene svinje, bao, sushi i svu rižu, i gotovo mogu okusiti i namirisati slane arome.
20. Harold i Kumar idu u Bijeli dvorac (2004.)
Ovaj film bilježi uspon kulta brze hrane, koji će se kasnije razviti u široko rasprostranjene internetske obožavatelje brendova poput Chick-fil-A i Jollibee. Big Mac je tada već imao kulturno istaknuto mjesto; ovaj film je premijerno prikazan iste godine kao i dokumentarac o brzoj hrani Morgana Spurlocka Super Size Me. Harold i Kumar dali su nam uvid u to kako slider može postati ikona fascinacije među obožavateljima, napuhujući naše umove potpuno izvan bilo kakvog stvarnog gastronomskog iskustva.
21. Stranputica (2004.)
Ovaj je film zapamćen kao film koji je uzdigao pinot noir (i izbrisao Merlot). U konačnici je to film o mehanizmima suočavanja. Dok Jack Cole traži seks kako bi ublažio svoje nesigurnosti, Miles Raymond koristi svoje znanje o finom vinu kako bi izbjegao suočavanje sa slomljenim srcem i tjeskobom zbog svog neobjavljenog romana.
22. Man Push Cart (2005.)
Ponekad hrana nije nešto što budi strast ili nostalgiju ili vas podsjeća na ljepotu ljudskog stvaranja. Ponekad je to ono što vas tjera kroz dan, posebno za ljude koji je prodaju. Ovaj neorealistički film, smješten u New York nakon 11. rujna, prati pakistanskog imigranta Ahmada dok vuče svoja kolica s kavom i krafnama kako bi uredskim radnicima poslužio brzi doručak. Čezne biti sa svojim sinom, zaraditi dovoljno novca za stan, možda čak i ponovno pronaći ljubav ili ponovno pokrenuti glazbenu karijeru koju je imao u Pakistanu. Ali jedina konstanta su kolica, svakodnevni obrazac kave, čaja i peciva, koje se prodaju ljudima s kojima se nikada neće povezati.
23. Posljednji provod (2006.)
Georgia Byrd je sramežljiva radnica u robnoj kući koja danju vodi kulinarske radionice, a navečer kuha uz emisije Food Networka i svoju hranu podijeli, dok sama jede smrznute obroke. To traje sve dok magnetska rezonancija ne pokaže da ima tumor na mozgu opasan po život. Ona tada mijenja mišljenje: daje otkaz, napušta svoj način života i troši svu svoju životnu ušteđevinu na zapanjujuće putovanje u švicarski skijaški dom, u kojem, igrom slučaja, živi slavni kuhar kojeg obožava. Slijedi dirljiv veseli užitak dok Byrd odbacuje sumnju u sebe, iznosi svoje mišljenje i istinski uživa u svoj bogatoj, luksuznoj hrani koje se nekoć odrekla.
24. Konobarica (2007.)
Jenna je junakinja ove neobične komedije. Nesretno je udana i neželjeno trudna konobarica u restoranu na američkom jugu i puno vremena provodi praveći pitu. Pita je njezina posjetnica, kao i način kanaliziranja njezinih osjećaja, što potvrđuju pite s nazivima poput "Mrzim pitu svog muža" i "Trudna, jadna, samosažaljiva gubitnička pita".
25. Ratatouille (2007.)
Ratatouille je dirljiv animirani film o malom štakoru Remyju, koji je fantastičan kuhar. Ono što ovaj film odlično radi je vizualno i zvučno prikazivanje ljepote hrane. Način na koji Remy doživljava hranu, a posebno kombinacije hrane, je zapanjujući. Na primjer, trenutak kada zajedno zagrize sir i jagode je eksplozija apstraktnih oblika i vijugavih linija, uz orkestralnu eksploziju. Film prenosi poruku da je kuhanje otvoreno svima, i da svatko može kuhati dok ima pravu strast, pa čak i maleni kuhinjski štakori.
26. Julie & Julia (2009.)
Film Julie i Julia predodređen je da bude utješni film za sva vremena. Ono što ga čini tako šarmantnim pri svakom ponovnom gledanju jest način na koji njegovi likovi pronalaze zadovoljstvo u hrani: uzbuđenje Julije Child dok u Francuskoj isprobava cassoulet i sole meunière, te Powellin osjećaj postignuća s kojim se može poistovjetiti dok iz recepata Julije Child uči kako poširati jaja i kuhati jastoge. Julie i Julia je ohrabrujuća i dirljiva priča o dvjema ženama koje su "spašene hranom".
27. It’s Complicated (2009.)
Jane Adler (Meryl Streep) nađe se u aferi sa svojim bivšim suprugom (Alec Baldwin), koji ju je godinama ranije ostavio zbog mlađe žene. Jane, oporavljajući se od svog novog statusa druge žene, još je više zbunjena kada njezin ljubazni arhitekt, kojeg glumi Steve Martin, pokaže romantični interes. Međutim, te točke radnje nisu ni približno toliko važne kao prekrasna Santa Barbara u Kaliforniji i scene s hranom koje ona pruža. Jane je izrazito dobra kuharica, s predvidljivo zavidnom kuhinjom i pristupom najfinijim kalifornijskim sastojcima. Također je vlasnica pekare, a u kultnoj dvominutnoj sekvenci, ona i arhitekt posjećuju trgovinu nakon radnog vremena i peku čokoladne kroasane. Jane je u svom najsretnijem izdanju dok ona i arhitekt bacaju tijesto.
28. The Trip (2010.)
The Trip prati komičara Stevea Coogana na novinskom zadatku da recenzira neke od najboljih restorana u sjevernoj Engleskoj. Njihovi dugi razgovori dok se voze kroz prekrasan krajolik i večeraju u nekim od najcjenjenijih restorana u Engleskoj beskrajna su komična rutina, s dijalozima i brojnim dojmovima dvojca. I premda je jasno da nisu stručnjaci za hranu (Coogan u jednom trenutku opisuje juhu od rajčice kao da ima okus rajčice), oni dotiču neke od uspona i padova visoke kuhinje.
29. Jiro Dreams of Sushi (2011.)
Gotovo svaki dokumentarac o hrani danas duguje dio svoje estetske osjetljivosti Jiro Dreams of Sushi. Njime je redatelj David Gelb promijenio ne samo način na koji gledamo hranu u Sjedinjenim Državama, već i način na koji jedemo. Nagrađivani Jiro pretvorio je svog imenjaka Jiro Ono u globalni fenomen, čineći rezervacije u Sukiyabashi Jirou traženom robom. Time je također popularizirao koncept omakasea i potaknuo procvat luksuznog sushija u Sjedinjenim Državama.
30. The Lunchbox (2013.)
Domaćica Ila Singh s ljubavlju kuha ručak za svog supruga koji će mu biti dostavljen putem zamršenog i dugotrajnog mumbajskog sustava dabbawala. No, ispada da operacija nije savršena i njezini obroci završavaju kod druge osobe u drugom uredu. "Kutija za ručak" govori o posebnoj sposobnosti hrane da zbliži ljude. Saajan i Ila razvijaju svoje prijateljstvo dok mu ona priprema jela za koja zna da će mu se svidjeti, poput prženog patlidžana. U međuvremenu, Saajan nevoljko dijeli te obroke sa svojim novim pripravnikom Sheikhom, koji tada postaje obiteljska figura u njegovom životu. Film također prekrasno prikazuje načine na koje kuhanje može biti zanat, posebno u južnoazijskim kulturama.
31. Chef (2014.)
U filmu koji je Jon Favreau režirao, napisao i u kojem glumi, Carl Casper je hvaljeni kuhar, zaglavljen u stvaranju generičkih jelovnika koji se sviđaju publici u otmjenom restoranu u Los Angelesu. Kako mu sve to postaje sve dosadnije, shvaća da želi i treba kuhati bez ikakvih ograničenja. Želja mu se ispunjava nakon što je otpušten jer se naljutio na gastronomskog kritičara zbog loše recenzije, i ne znajući što drugo učiniti, otvara kamion s hranom, El Jefe, usmjeren na kubanske sendviče. Zatim kamion vodi na putovanje preko zemlje koje ima dvostruku svrhu: omogućiti Carlu da se ponovno poveže sa svojim sinom i pronađe put natrag kuhanju.
32. Fantomska nit (2017.)
Daniel Day-Lewis glumi Reynoldsa, intenzivnog, opsesivnog i ponekad paranoičnog krojača s proždrljivim apetitom. Upoznaje Almu (Vicky Krieps) dok konobari u restoranu i njih dvoje se brzo zbližavaju, a Alma se useljava k Reynoldsu da mu služi kao kreativna muza.
33. Bao (2018.)
Za nešto manje od osam minuta, Bao je ispričao priču o majci čiji bao postaje svjesna osoba. Nakon što njezina razmažena beba-knedla odraste u neovisnu odraslu osobu, majka ga impulzivno pojede. Tada shvaćamo da je to bio san, koji predstavlja majčin strah od udaljavanja od svog pravog sina. Film je posebno odjeknuo unutar azijsko-američke zajednice, zbog prikaza previše zaštitnički nastrojenih roditelja i komplicirane obiteljske ljubavi.
34. Prva krava (2019.)
Krava iz naslova, koja je izgubila bika i tele na putu do granice, također je neumjesna. Kad Cookie i King-Lu počnu potajno musti kravu za novoosnovanu pekaru, u biti kradući od lokalnog guvernera koji je vlasnik životinje, riskiraju svoju fizičku sigurnost, ali i pružaju svrhu tamo gdje je prije postojala besmislena samoća. Cookiejina peciva ne samo da koriste kravlje mlijeko, koje nikada neće ići njezinom izgubljenom teletu; ona također donose ogromnu radost lokalnim kupcima koji su inače zaokupljeni individualnom materijalnom koristi.
35. Minari (2020.)
Minari prati korejsku imigrantsku obitelj dok pokušavaju izgraditi život u ruralnom Arkansasu 1980-ih. Jacob i njegova supruga Monica rade kao sorteri pilića u peradarskom sektoru kako bi uzdržavali svoje dvoje male djece, iako bi Jacob radije zarađivao za život uzgojem korejskog povrća. Nježan i dirljiv, Minari, koji je dobio ime po korejskoj riječi za vodeni celer, hranu prikazuje kao simbol nade i žrtve u potrazi za "američkim snom".
36. Svinja (2021.)
U filmu glumi Nicolas Cage kao umirovljeni kuhar Robin Feld, koji živi od kuće u šumama Oregona, uzdržavajući se skupljajući tartufe sa svojom svinjom. Kad mu ukradu svinju, Rob se mora vratiti u jezivi podzemni svijet portlandske gastronomske scene kako bi je vratio, što ga prisiljava da se suoči sa životom koji je pritom ostavio za sobom.
37. The Menu (2022.)
Koliko biste platili za najekskluzivnije iskustvo objedovanja na svijetu? To je pitanje u središtu filma The Menu, mračne horor komedije. Ralph Fiennes užasava tiranskog kuhara Juliana, čovjeka žudnog za osvetom onima koji su krivo shvatili ili podcijenili njegov kulinarski genij. Njegove žrtve su blagovaonica puna elite, ljudi koji su na jedinstveno beskrupulozne načine zaradili dovoljno novca i moći da potrate 1200 dolara po osobi za večeru. Film se odvija poput degustacijskog menija, a svako jelo je strašnije od sljedećeg.
38. Okus ljubavi (The Taste of Things), (2024.)
Smješten u Francuskoj u 19. stoljeću, ovaj je film ljubavna priča o kuharici Eugénie i njezinom poslodavcu Dodinu. Priča je ispričana kroz hranu, koju redatelj Trần Anh Hùng predstavlja s raskošnim, razvučenim i atmosferičnim detaljima; film počinje s nizom kuhanja koji traje 40 minuta. Primjerice, pušta kameru da se zadrži na pari koja se izvija iz lonca s temeljcem, a zatim je drži tamo dok Dodin kaplje temeljac na zategnutu kožu piletine, dok kuhinja blista. Takve vizuale pojačavaju oštri zvukovi kuhanja, bez zvučne podloge koja bi vas ometala. To je film koji vas tjera da žudite ne samo za hranom, već i za načinom života, provođenjem dana kuhajući u suncem okupanoj kuhinji dvorca, jer volite sam čin kuhanja, a zatim dijeljenjem te hrane s nekim koga volite.
Za sudjelovanje u komentarima je potrebna prijava, odnosno registracija ako još nemaš korisnički profil....