U svijetu talijanskog dizajna, gdje se nasljeđe i suvremenost neprestano isprepliću, Tacchini zauzima posebno mjesto. Poznat po rafiniranom pristupu formi, materijalu i bezvremenskoj eleganciji, brend kontinuirano istražuje granice između arhitekture, interijera i umjetničke instalacije. Njegove kolekcije ne funkcioniraju samo kao namještaj, već kao pažljivo promišljeni elementi prostora, nositelji atmosfere i identiteta.
Na Salone del Mobileu 2026., u sklopu Milano Design Weeka, Tacchini se predstavlja štandom koji su osmislili Studio Cameranesi-Pompili i Studio LYS, označavajući značajan pomak u odnosu na prethodne godine. Koncept doma iz 20. stoljeća transformiran je u suspendiranu tekstilnu arhitekturu inspiriranu idejom nomadskog logora: lagano, privremeno i otvoreno okruženje u kojem se unutrašnjost i vanjština suptilno prožimaju, a dizajn se otkriva postupno, gotovo scenografski.
Zamišljen kao suvremeni šator, štand postaje minimalistički prostorni uređaj koji definira ambijent bez njegove čvrste konstrukcije, dopuštajući arhitekturi da ostane lagana, propusna i protočna. Suspendirane tkanine i filtrirajuće površine stvaraju fluidno, gotovo eterično iskustvo prostora. Unutar tog ambijenta, kontinuirani niz prostranih i pažljivo artikuliranih postavki ugošćuje Butter i Le Mura XL sustave sofa, koji se otvaraju u nove, ekspanzivne, gotovo arhitektonske konfiguracije.
Kako objašnjava Matteo Fiorini iz Studija LYS, „Veliki dio prostora definiran je ovješenim, laganim i poluprozirnim tkaninama koje evociraju slike šatora i stvaraju meku, propusnu scenografiju. Ovaj pristup omogućuje značajno smanjenje izgrađenih struktura i upotrebu materijala za višekratnu uporabu, transformirajući instalaciju u lagan i reverzibilan sustav. Štand tako postaje prostor suspendiran između arhitekture i scenografije: suvremeni šator u kojem se okruženje širi i otvara, pretvarajući se u domaći pejzaž za Tacchinijeve kolekcije.“
Arhitektura je namjerno svedena na minimum kako bi se kompozicijama osigurao zrak, razmjer i sloboda, a istovremeno otvorio prostor za punu ekspresiju svestranosti Tacchinijeva namještaja. Niz ambijenata strukturira prostor, ispreplićući kontraste i slojevite elemente u kojima materijali, boje i teksture definiraju različite, ali duboko povezane cjeline.
„Štand smo osmislili kao putovanje kroz različite atmosfere, kako bismo izrazili višestruki karakter Tacchinija i svestranost njegova namještaja, sposobnog za interakciju s različitim kontekstima. Kroz kontraste, reference i suvremene naglaske radili smo s toplim materijalima i raznolikim teksturama – od sjajnih do mat – kombinirajući klasične i moderne elemente u fluidnu i koherentnu cjelinu“, istaknula je Valentina Cameranesi iz Studija Cameranesi Pompili.
Prema riječima Giusi Tacchini, izvršne i kreativne direktorice brenda, „Štand se pojavljuje kao suspendirani veo od tkanine: lagan, propusan, privremen. Ne konstruira, već definira; ne ograničava, već oslobađa. Unutrašnjost i vanjština se stapaju, a svaki komad postaje dio fluidnog pejzaža, prilagodljivog svakom arhitektonskom kontekstu. Održiva struktura poziva na zamišljanje, kretanje i nastanjivanje prostora bez granica, gdje se Tacchinijev dizajn otkriva u svojoj najčišćoj suštini: svestran, elegantan i bezvremenski.“
Tacchinijeva kolekcija za 2026. godinu razvija se kao kontinuirani dijalog između evolucije i sjećanja, s kolekcijom Butter autorice Faye Toogood u središtu narativa. Proširena u kompleksniji sustav sjedenja i komplementarnih elemenata, kolekcija evoluira od prepoznatljive ikone u širu dizajnersku obitelj, uvodeći fotelju i elemente za odlaganje uz sofu te dodatno naglašavajući ideju meke, suvremene i domaće udobnosti.
Istodobno, kromatsko istraživanje dobiva novu dimenziju kroz osvježenu paletu lakiranih završnih obrada koja se proteže kroz cijelu kolekciju. Od dizajna sjedenja Tobia Scarpa, Vico Magistretti i Gianfranco Frattini, do suvremenih linija Elephant, Five to Nine, Serie 500 i Torii Love, komadi su privremeno lišeni svoje primarne funkcije kako bi se vratili svojoj suštini – čistoj formi i volumenu – naglašavajući svoju skulpturalnost i formalnu jasnoću.
Za sudjelovanje u komentarima je potrebna prijava, odnosno registracija ako još nemaš korisnički profil....